【关注】浙江卫视内容赋能的探索与实践:实现深耕式创新 践行年轻化战略

来源:青春依旧在 2018-08-12 20:10:47

导读:

各大电视台路在何方?如何实现内容赋能?电视综艺该如何走出一条符合新时代传媒发展生态的可持续发展道路?近日,在杭州“融汇数据 融变内容——CSM江浙沪电视台客户市场分析及研讨交流会”上,浙江卫视副总监兼节目中心主任周冬梅发表了题为《实现深耕式创新 践行年轻化战略——浙江卫视内容赋能的探索与实践》的主题演讲,为大家一一做了解答。

▲浙江卫视副总监兼节目中心主任周冬梅

2018年以来,电视综艺的处境可以说是举步维艰,我们正在面临因新媒体的快速崛起,导致的注意力资源不断分流,娱乐产品过剩导致受众欣赏口味日益“刁钻”的高位竞争格局,各大卫视纷纷探寻“路在何方”。电视综艺该如何走出一条符合新时代传媒发展生态的可持续发展道路?浙江卫视和大家一样,也一直在苦苦探求,通过几年夙兴夜寐的探索和实践,我们有了一些心得,在这里班门弄斧,其实也是想求教于大家。概括起来说,我们正在努力探索的是一条区别于“流量价值导向”的创新路径,通过践行深耕式创新、厚植年轻化战略,主动寻求以文化为底色,以娱乐为载体,符合新时代传播规律的内容赋能之路。

浙江卫视是如何实现内容赋能的?具体地从“深耕式创新”和“年轻化战略”两个面向,与大家分享浙江卫视探索综艺“保鲜”的六点粗浅体会。

如何实现内容创制“深耕式”创新?

体会一:

用优秀传统文化为综艺节目赋能

经过中国电视人几十年的打拼,我国综艺节目早已从愉悦感官的浅层次娱乐进阶到了愉悦心灵、关照人生的全新阶段。

怎样让观众在收看节目的过程中不但放松身心,而且有所感悟,得到启迪?

我们的体会是从优秀传统文化中去汲取营养、获得灵感。浙江卫视团队一直致力于多维度、深层次地理解中华文化,在轻松表达中让节目承载更多文化内涵。让观众意识到,传统文化从未远去,她一直隐藏在我们的基因和血液里,优秀的文艺作品可以帮助大家做一次唤醒。

为了汲取传统文化的营养,浙江卫视的标杆节目《奔跑吧》一直在不断尝试、不断探索、不断开拓。我们坚信,只有用价值赋能,奔跑才能稳健。我们也一直在努力成为节目创作的“有心人”,期望与时代同频共振,与文化多元共融,带给观众“获得感”。

例如,“致敬经典IP”的暖心综艺《王牌对王牌》。我们希望让观众在欢乐中对时代和记忆有所回味,对经典的人与事物有所感动和传承。《王牌对王牌》第三季首期回归,就聚首了《西游记》大家族,老中青三代同台,用演技致敬经典。我们还聆听了老一辈艺术家讲述创作道路上的“九九八十一难”,感受他们对作品融入血液的时代记忆和匠心情怀。

体会二:

扎根时代,让综艺节目更接地、更鲜活

如何打破综艺创制题材的壁垒和框框?

我的体会是,要在题材开拓上想得多一些、远一些。要大胆地打破惯常思维,用新颖的创意、精良的制作和向上的主题,呈现出兼具娱乐外壳与价值内核的综艺节目。从传统文化到社会生活,从国内到国外,我们不断的在进行娱乐节目俯身贴地的各种尝试。例如义乌人“鸡毛换糖”的历史发展历程、集结高校学霸的专业龙舟赛事、以联合国17项可持续发展目标为主题的英文演讲,这些意想不到的社会生活题材,都可以被创新性地开拓和融入到综艺创制中去。只有关注当下火热的生活,才能走得更持久、更长远。

例如,为了让《奔跑吧》在耳目一新的同时,注入鲜活的“价值营养元素”,我们主要运用了两个方法。

方法一:

蹭高级的热点,高级地蹭热点

冬奥会、龙舟赛和世界杯,传递出的都是勇于拼搏、积极向上的竞技体育精神,可以说这样的热点非常值得一“蹭”。当然,光蹭热点还不行,还要“蹭”得够高级、够认真。

方法二:

挖掘普通人的不普通

星素结合是总局为综艺节目创制出的一道必答题,这道题目初看起来难度非常大,但仔细审题并且动用我们的智慧认真答题以后,我们发现意味无穷,从某种角度上来说,她让我们找到了综艺节目新的突破方向。

体会三:

自我革命、迭代升级,

强化综N代品牌的续航力

给大家看一个数据表,今年上半年收视排名前20的电视综艺中,有15档是综N代。排名前十的节目中,综N代更是占据8档。其中,浙江卫视的《奔跑吧》和《王牌对王牌》分列第一和第四。可以说,“综N代”仍然是电视综艺的“脊梁”,对抗网综的“堡垒”。

如何实现综N代的“保鲜”,让节目长久地保有“青春活力”?

在这里借用马云先生的一句话,“要在阳光灿烂的日子修屋顶”,要时时刻刻与自己“较劲死磕”。作为浙江卫视节目生产部门的领头人,我非常欣慰地看到,我们的团队一直为创新性、极致化的节目呈现保持着危机感。我们从来不认为综艺制作可以“一招鲜、吃遍天”,而是常常这一季刚结束,就想着下一季要怎么迭代升级了。可以说,这种时刻保持的紧迫状态,是浙江卫视多档综N代保持强大生命力,长久地抓住观众的重要原因。

从前,我们认为对于综艺节目而言,娱乐性是刚需,但其实随着受众审美需求的不断提升,感知正能量也已经成为刚需。《奔跑吧》在创新升级中重点挖掘“时代能量”,实现“价值观迭代”,从充当“社会解压阀”到承担国民综艺该有的社会责任和义务。以文化价值为游戏赋能,将娱乐功能转化为中国文化和当代中国精神的价值表达,节目才能有持久的爆发力。

例如,第三季的《王牌对王牌》,IP聚首做到了极致出新,并从前两季的致敬经典IP升华到这一季的致敬匠心工种,寻找行业正能量和价值观,专注于发掘行业的好人、好故事、好IP,为文娱行业“找寻行业的正能量和价值观”。我们相信,能引起观众热议的不是只有大咖和小鲜肉,行业前辈塑造的行业精神和专业素养,是欢乐中需要重现的经典。还有《王牌对王牌》最经典的“传声筒”环节,也在不断进行改造升级。我们加入了来自世界各地的外国留学生,还将各行各业的精英请到前台,跨越了语言和文化的障碍,打通了全年龄层的审美需求。

同样是老牌综艺的《中国好声音》,本季启用了三大颠覆性的“搞事情”新赛制,大大增加了节目的戏剧性和悬念感,为导师、学员和战队的命运埋下重重变数,也让节目的走向更加不可预测和令人期待。具体讲讲《好声音》的三大赛制升级,第一,导师“盲选”点歌,学员时刻等待PICK上场;第二,创新“魔镜”装置,学员情牵导师一颦一笑;第三,引入Battle抢位,战队命运走向时刻面临变数。

体会四:

下笨功夫、啃硬骨头,

在原创模式方面拼出新天地

目前,综艺领域存在着浮躁风气,甚至有一味求快、求利的不良趋势,原创能力也一直是国内综艺行业的一大短板。

如何补齐综艺原创这块短板?

实际上,原创研发没有捷径可走,只能采用“为难”自己的“笨办法”,狠下勇于试错的“笨功夫”,才能啃下综艺原创这块“硬骨头”。

我们知道,表演类综艺领域一直没有成功的模式,《演员的诞生》最初也不被很多人看好,觉得“表演无法PK ”、“观众无法评判表演的好坏”等等。所以,为了挑战此前无人敢进入的演技竞演领域,我们在《演员的诞生》原创之初就下了很多苦功夫。比如我们花了三个月的时间去做正片里没有呈现的“演员训练营”,实际上让团队受益匪浅,通过这个过程更加了解“演技内核”,更加清楚如何围绕演技设计环节。还有看似性价比不高的影视化拍摄,投入很大,但成片量很低,最终我们咬着牙坚持下来了,效果也非常好。另外,这样高品质的制作,也能在同类节目中起到拉开差距、拉高门槛的作用。

其实不只是自制节目,我们在合作节目领域的开拓上,也一直在不断的创新,在体育、喜剧、美食、文化等多种综艺领域都开展了积极的原创尝试。比如《来吧!冠军》用“不平等对抗”的创意内核,创新性地解构专业运动赛事,树立了“叫好又叫座”的体育综艺标杆。《开心剧乐部》在喜剧综艺市场已经成为“红海”的情况下,大胆挑战即兴喜剧,探索喜剧综艺领域的差异化路径。《熟悉的味道》以美食为衣,情感为核,通过触动人心的熟悉味道讲述情感故事,带领观众和嘉宾“寻人、寻味、寻自己”。《同一堂课》则首度将文化公开课搬上电视屏幕,用“同文同宗、同根同脉”的节目核心,拉近海峡两岸的心理距离,唤醒血脉相通的文化基因,用优秀传统文化滋养青少年的心灵。

如何践行“年轻化”战略?

体会一:

俯下身子、改变语态,

提升国民综艺的人情味

当下,魔性的“土味”文化席卷新媒体传播,其实“土味”也是人情味和烟火气,是时下的年轻人最喜欢的表达方式。我们的综艺从不追求高高在上的“阳春白雪”,而是俯下身子贴近受众,研究怎么样的传播语态更让观众特别是年轻观众喜欢。

“土味”的另一个层面是表达语态的“烟火气”,也是来自普通人火热生活的平凡感动。这一季《奔跑吧》的“星素融合”做得很用心,我们另辟蹊径地把素人的番位提到艺人之前,展现了当下时代各行各业最值得骄傲的年轻群体,让素人真正成为了节目的主角。

体会二:

把握潮流、增强互动,

借力“黑科技”助推内容创新

当下综艺竞争进入了焦灼的“下半场”,而新技术是助推节目创新升级的催化剂,让节目呈现形式和互动手段更加酷炫精彩。

例如,上一季《奔跑吧》中,团队自主研发了基于移动互联网的指挥调度软件,首创双向实时直播互动,实现了9VS400的“星素对抗”,让400位观众真正参与实时互动,以黑科技之名专治“电视唱衰说”,为浙江卫视打造新型媒体融合平台跨出了探索性的一步。

在新媒体融合互动方面,本季《奔跑吧》“年中歌友会”特辑中,节目联动社交平台、创新升级“玩法”,联手NINEPERCENT发布微博故事求助网友选择游戏道具,引爆话题、打通台网、突破圈层。NINEPERCENT发布的9条微博在24小时之内的互动量高达4911万次,共有469万用户参与互动,#奔跑吧#话题增量超过2.4亿次。此外,跑男团、NINEPERCENT微博互关引爆热搜榜,一举拿下36个微博热搜,新媒体互动量级完全不亚于“超级网综”。另外,这期节目还携手QQ音乐、酷狗、酷我音乐上传两首MV,总投票数超过800万,开启创新互动模式,形成社交传播裂变。

另外,我在前面也提到了本季《中国好声音》启动了全新的“魔镜”转椅装置,学员可以通过“魔镜”实时窥探导师的微表情,并以此判断心仪导师是否认可自己的演唱实力。这项“黑科技”的运用极大地增强了导师选人时学员的压迫感和命运感,大大提升了节目的变数和悬念。

小 结

当下,综艺竞争已进入最为焦灼的“下半场”,前进的每一步都很艰难。作为电视人,我们不要因为新媒体的“野蛮生长”而妄自菲薄、自乱阵脚。运用新思维、新策略、新打法,传统电视仍然可以拼出自己一片灿烂的天。让我们一起用智慧和韧劲,去拼搏、去坚守、去争取胜利!

文编:张纾舒、吴梦婷

美编:吴梦婷

责编:郑宇

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